關於
呂宗祐（Tsung-yu Lu）
攝影與影像藝術
居住並創作於台灣
[email protected]
呂宗祐是一位來自台灣、以攝影為基礎的藝術家。他的創作探索理性與感性之間的張力與共存。機械工程的學術背景使他以方法性與分析性的框架進入影像製作，同時也持續關注情緒感知、記憶與視覺直覺。
他的作品長期研究反相影像作為視覺與概念策略的可能。對他而言，反相不只是技術效果，而是一種提問：照片如何被建構、被觀看、被記住。透過黑白對立與色彩互補的計算邏輯，熟悉的主體被轉化為看似平靜、均衡，卻帶有微妙陌生感的影像。這些作品並不拒絕現實，而是在現實旁邊建立另一套平行的視覺語言。
呂宗祐接觸攝影的起點並非藝術野心，而是一種個人需求。由於記憶保存並不容易，他最初將攝影作為私人檔案工具，用來保留日常生活中的片段。這個衝動至今仍影響他的創作。許多作品伴隨文字註記或關鍵字，像是「記憶錨點」，將每張影像放回個人時間線上的特定位置，也強化攝影作為主觀檔案、而非客觀紀錄的角色。
在形式上，呂宗祐的影像具有克制、對稱與結構穩定的特質。他刻意避免過度戲劇化，偏好安靜且帶有裝飾性的品質，使影像能夠長時間停留。其色彩方法來自早期底片攝影實驗，包括 red-scale film 與 cross-processing，並在後續演算法藝術（或稱生成藝術）的實踐中被進一步精煉；演算法中的加法式影像建構使他更加敏銳地處理色彩關係。這些經驗使他的作品走向抽象，並經常使用自然、帶有土色調性的色彩。
樹木、葉子與其他自然元素是他作品中反覆出現的重要母題。這些有機形態經常與科技影像並置或交織，例如電子電路、線路痕跡與機械結構，形成生物生長與工程系統之間的視覺類比。在這個框架中，自然象徵感性，科技形態則代表理性；兩者的共存反映了他持續嘗試在思考與生活經驗中調和這兩股力量。
雖然呂宗祐並不將自己的作品定位為明確的社會評論，但它們以安靜的方式回應當代對僵硬二元對立的傾向。透過展示邏輯與情感、自然與科技、結構與直覺如何在沒有階序的情況下共存，他的創作提出另一種理解影像與感知的方法。其核心始終回到一個根本問題：攝影影像的本質究竟是穩定且真實的，還是幻象般持續變動的？
近年的系列，包括 White Night / Black Day、Be 與 Alakṣaṇa，構成一條連續的創作脈絡。雖然形式各不相同，它們共同源自反相、記憶與對平衡的追求。未來，呂宗祐將持續拓展這個問題，尤其關注如何將攝影與演算法藝術整合為一種統一的影像製作實踐。
經歷
獎項／入選
呂宗祐（Tsung-yu Lu）
攝影與影像藝術
居住並創作於台灣
[email protected]
呂宗祐是一位來自台灣、以攝影為基礎的藝術家。他的創作探索理性與感性之間的張力與共存。機械工程的學術背景使他以方法性與分析性的框架進入影像製作，同時也持續關注情緒感知、記憶與視覺直覺。
他的作品長期研究反相影像作為視覺與概念策略的可能。對他而言，反相不只是技術效果，而是一種提問：照片如何被建構、被觀看、被記住。透過黑白對立與色彩互補的計算邏輯，熟悉的主體被轉化為看似平靜、均衡，卻帶有微妙陌生感的影像。這些作品並不拒絕現實，而是在現實旁邊建立另一套平行的視覺語言。
呂宗祐接觸攝影的起點並非藝術野心，而是一種個人需求。由於記憶保存並不容易，他最初將攝影作為私人檔案工具，用來保留日常生活中的片段。這個衝動至今仍影響他的創作。許多作品伴隨文字註記或關鍵字，像是「記憶錨點」，將每張影像放回個人時間線上的特定位置，也強化攝影作為主觀檔案、而非客觀紀錄的角色。
在形式上，呂宗祐的影像具有克制、對稱與結構穩定的特質。他刻意避免過度戲劇化，偏好安靜且帶有裝飾性的品質，使影像能夠長時間停留。其色彩方法來自早期底片攝影實驗，包括 red-scale film 與 cross-processing，並在後續演算法藝術（或稱生成藝術）的實踐中被進一步精煉；演算法中的加法式影像建構使他更加敏銳地處理色彩關係。這些經驗使他的作品走向抽象，並經常使用自然、帶有土色調性的色彩。
樹木、葉子與其他自然元素是他作品中反覆出現的重要母題。這些有機形態經常與科技影像並置或交織，例如電子電路、線路痕跡與機械結構，形成生物生長與工程系統之間的視覺類比。在這個框架中，自然象徵感性，科技形態則代表理性；兩者的共存反映了他持續嘗試在思考與生活經驗中調和這兩股力量。
雖然呂宗祐並不將自己的作品定位為明確的社會評論，但它們以安靜的方式回應當代對僵硬二元對立的傾向。透過展示邏輯與情感、自然與科技、結構與直覺如何在沒有階序的情況下共存，他的創作提出另一種理解影像與感知的方法。其核心始終回到一個根本問題：攝影影像的本質究竟是穩定且真實的，還是幻象般持續變動的？
近年的系列，包括 White Night / Black Day、Be 與 Alakṣaṇa，構成一條連續的創作脈絡。雖然形式各不相同，它們共同源自反相、記憶與對平衡的追求。未來，呂宗祐將持續拓展這個問題，尤其關注如何將攝影與演算法藝術整合為一種統一的影像製作實踐。
經歷
- 台灣群展
- 入選多個美國攝影展覽
- 完整攝影系列由私人收藏家收藏
- 曾接受 Artdoc 攝影雜誌專訪
獎項／入選
- 入選國際線上攝影徵件與選件
- 曾獲策展型攝影平台與 open call 推薦